Η μεταμοντέρνα αρχιτεκτονική είναι ένα κίνημα του 20ου αιώνα που χαρακτηρίζεται από ένα συχνά ασεβές και εκλεκτικό συνονθύλευμα κλασικών και μοντέρνων στυλ για τη δημιουργία μοναδικών αρχιτεκτονικών έργων που φιλοδοξούν να μοιάζουν με τίποτα από τα προηγούμενα. Μερικά από τα πιο αμφιλεγόμενα, προκλητικά, ιδιοσυγκρασιακά και αξιομνημόνευτα κτίρια στον κόσμο έχουν προκύψει από το μεταμοντέρνο αρχιτεκτονικό κίνημα.
Steve Morgan / Wikimedia Commons
Ιστορία της μεταμοντέρνας αρχιτεκτονικής
Ο μεταμοντερνισμός προέκυψε στις δεκαετίες του 1960 και του ’70 ως κριτική αντίδραση και απάντηση των αρχιτεκτόνων στην επικρατούσα μοντέρνα αρχιτεκτονική των μέσων του 20ου αιώνα, την οποία οι μεταμοντέρνοι αρχιτέκτονες αντιλαμβάνονταν ως άχαρη και άκαμπτη, κατασκευασμένη από κομψά μοντέρνα υλικά όπως ο χάλυβας και το γυαλί και χωρίς στολίδια και συναισθήματα. Οι μεταμοντέρνοι αρχιτέκτονες πίστευαν ότι τα ουτοπικά ιδεώδη του μοντερνισμού ως μιας δημοκρατικής μορφής προσιτής αρχιτεκτονικής για τις μάζες είχαν αποτύχει και ότι η πολιτιστική του στιγμή είχε παρέλθει (ένας ισχυρισμός που, αν κρίνουμε από τη διαρκή δημοτικότητα της μοντερνιστικής αισθητικής τον 21ο αιώνα, δεν έχει αντέξει τη δοκιμασία του χρόνου). Ενώ ο μοντερνισμός ήταν αφιερωμένος στην τάξη και την απλότητα, ο μεταμοντερνισμός αγκάλιασε την πολυπλοκότητα και την αντίφαση, όπως υποστηρίζεται σε ένα σημαντικό βιβλίο του Αμερικανού μεταμοντέρνου αρχιτέκτονα Robert Venturi το 1966 με τίτλο: Η πολυπλοκότητα και η αντίφαση στην αρχιτεκτονική.
Τα πιο επιτυχημένα μεταμοντέρνα κτίρια αποπνέουν προσωπικότητα, ευστροφία και μια ειρωνική αντιμετώπιση των αρχιτεκτονικών στοιχείων και των κινημάτων του παρελθόντος, αποφεύγοντας τη συμβατική ομορφιά και τις έννοιες του τι συνιστά καλό γούστο. Χρησιμοποιώντας ένα παστίτσιο διαφορετικών στυλ, τα μεταμοντέρνα κτίρια μπορεί να αποτελέσουν πρόκληση για τους μη μυημένους, καθώς τείνουν προς το κιτς και το camp.
Ο μεταμοντερνισμός άκμασε κατά τη διάρκεια της οικονομικής άνθησης της δεκαετίας του 1980 και συνεχίστηκε στη δεκαετία του 1990, αφήνοντας στο πέρασμά του κάθε αριθμό δυνατών, περήφανων, αψηφούντων το είδος αρχιτεκτονικών μνημείων, πρώτα στις Ηνωμένες Πολιτείες και στη συνέχεια σε όλο τον κόσμο, σε μέρη όπως η Ευρώπη, η Ιαπωνία και η Αυστραλία, όπου εξαπλώθηκε η επιρροή του. Ο μεταμοντερνισμός επηρεάζει τη σύγχρονη αρχιτεκτονική μέχρι σήμερα.
VictorHuang / Getty Images
Βασικά χαρακτηριστικά της μεταμοντέρνας αρχιτεκτονικής
- Μίγμα αρχιτεκτονικών στυλ και περιόδων
- Γλυπτικές μορφές
- Συχνή υιοθέτηση φωτεινών χρωμάτων, μερικές φορές με τη μορφή κεραμικών πλακιδίων ή χρωματιστού γυαλιού
- Φιλελεύθερη χρήση κλασικών διακοσμητικών λεπτομερειών που προέρχονται από προηγούμενα αρχιτεκτονικά ρεύματα, συχνά αναμειγνύονται και συνδυάζονται με αντισυμβατικούς τρόπους
- Χρήση της αφαίρεσης
- Χαρακτηρίζεται από παιχνιδιάρικη διάθεση, ιδιοτροπία, χιούμορ, ειρωνεία
- Χρήση trompe l’oeil
- Ιδιοσυγκρασιακές μορφές που παραβιάζουν τους κανόνες και αψηφούν τους δογματικούς κώδικες του μοντερνισμού
Wikimedia Commons
Αξιοσημείωτα παραδείγματα μεταμοντέρνας αρχιτεκτονικής
Το κτίριο του Πόρτλαντ, σχεδιασμένο από τον αείμνηστο αρχιτέκτονα Michael Graves, είναι ένα δημοτικό κτίριο γραφείων στο Πόρτλαντ του Όρεγκον, το οποίο προκάλεσε αίσθηση για την αντισυμβατική χρήση χρωμάτων, υλικών επιφάνειας και διακοσμητικών στοιχείων όταν άνοιξε το 1982, αμφισβητώντας τον ορισμό του πώς έπρεπε να μοιάζει ένα κτίριο γραφείων. Εντάχθηκε στο Εθνικό Μητρώο Ιστορικών Τόπων το 2011.
Το Vanna Venturi House στο Chestnut Hill της Φιλαδέλφειας ολοκληρώθηκε το 1964 από τον αρχιτέκτονα Robert Venturi. Χτισμένο για τη μητέρα του Venturi, με αντισυμβατική κλίμακα και σπασμένη δίρριχτη στέγη, ήταν ένα από τα πρώτα αναγνωρισμένα έργα μεταμοντέρνας αρχιτεκτονικής. “Μου αρέσουν τα στοιχεία που είναι υβριδικά παρά καθαρά, συμβιβαστικά παρά ξεκάθαρα, παραμορφωμένα παρά ευθεία”, έγραψε ο αρχιτέκτονας.
Η Neue Staatsgalerie στη Στουτγάρδη της Γερμανίας άνοιξε το 1984 μετά από πέντε χρόνια κατασκευής. Σχεδιάστηκε από τους James Stirling, Michael Wilford and Associates και στεγάζει μια συλλογή μοντέρνας τέχνης του 20ου και 21ου αιώνα.
Fred Romero / Wikimedia Commons
Το κτίριο της έδρας της Μυστικής Υπηρεσίας Πληροφοριών (SIS) ή κτίριο M16 στο Λονδίνο, που ολοκληρώθηκε το 1994, σχεδιάστηκε από τους Terry Farrell and Partners. Ο ιδιόρρυθμος σχεδιασμός του ήταν εμπνευσμένος από τα πάντα, από βρετανικούς βιομηχανικούς σταθμούς ηλεκτροπαραγωγής της δεκαετίας του 1930 μέχρι ναούς των Μάγια και των Αζτέκων. Το κτίριο αποτελεί ουσιαστικά χαρακτήρα σε ταινίες του Τζέιμς Μποντ, όπως GoldenEye (1995), Ο κόσμος δεν είναι αρκετός (1999), Skyfall (2012), και Spectre (2015).
Το Κέντρο Πομπιντού, που ανεγέρθηκε με πολλές φανφάρες και διαμάχες στο Παρίσι τη δεκαετία του 1970, αποτελεί σήμερα ένα από τα κύρια αξιοθέατα της πόλης. Αυτό το μουσείο σύγχρονης τέχνης που σχεδιάστηκε από τους αρχιτέκτονες Renzo Piano και Richard Rogers είναι ένα μεταμοντέρνο κτίριο του οποίου τα λειτουργικά στοιχεία, συμπεριλαμβανομένων των σωληνώσεων και των ανελκυστήρων, μεταφέρονται εμφανώς στο εξωτερικό, ώστε να αφήσουν όσο το δυνατόν περισσότερο χώρο στο εσωτερικό για την τέχνη και τους ανθρώπους. Η πολύχρωμη ανωμαλία που βρίσκεται στην καρδιά του αρχοντικού Παρισιού του 19ου αιώνα, του Haussmann, το καθιστά ακόμη πιο αξιοσημείωτο, ακόμη και σήμερα.
Αρχιτέκτονας Frank Gehry θεωρείται ένας μεταμοντέρνος δάσκαλος χάρη σε κτίρια που φέρουν την υπογραφή του, όπως το Walt Disney Concert Hall στο Λος Άντζελες, που ολοκληρώθηκε το 2003, το οποίο μοιάζει σαν να είναι φτιαγμένο από τα μεγαλύτερα από τη ζωή φτερά από ανοξείδωτο ατσάλι ενός φανταστικού πλοίου.